Naya

Spectacle Enfance

• Quels retours avez-vous eu des enfants? Qu'est-ce qu'ils aiment dans votre spectacle?

Ils expriment tout de suite qu'ils adorent le costume inspiré de la Danse Serpentine, il le nomme différemment car dans l'histoire de Naya, ce costume représente quelque chose d'autre, je ne vais pas "spoiler".

Ils aiment aussi quand je dessine, je crois que c'est un art qu'ils apprécient beaucoup. Je vois qu'ils aiment chanter avec moi. J'aime ce moment de connexion. Je constate qu'ils comprennent bien les déplacements du personnage, d'où elle vient, où elle va. 

Ensuite évidemment, l'instrument de musique, le Hank Drum fait succès à lui-même.

Enfin, j'ai constaté qu'ils étaient intrigués par le fonctionnement du spectacle, à la fin ils viennent voir, ils ont très envie de toucher à tous mes petits objets de spectacle. 

• Comment en êtes-vous venu à créer un spectacle?

Ayant une sensibilité particulière, j'avais envie de déployer mes passions dans divers domaines artistiques. Professionnelle de la petite enfance depuis 2 ans, il était naturelle de me lancer dans la création d'un spectacle pour le public enfance. Pour moi, une idée mène à plein de possibilités, il suffit que je sois touchée. Il m'a fallu écrire, tester, faire le tri, enlever, rajouter, etc. Une création artistique est à la fois très personnelle, elle parle de l'âme de l'artiste, de son élaboration à son interprétation.

• De quoi parle votre spectacle? 

Il s'agit d'un conte initiatique. Nous suivons les aventures de Naya, depuis sa grotte au fin fond de la mer. Puis, elle va à la rencontre du monde, elle voit des animaux de la mer et rencontre des gens formidables. Naya est un personnage atypique qui va vivre une belle transformation.

• Y-a-t-il un sens à tout cela?

Les noms, les lieux, les plantes, les animaux ont tous un rôle, une signification. Les choix ont été fait à partir d'une idée, puis des recherches et réflexions ont servi à affiner la sélection des éléments de l'histoire. Après, je préfère ne pas donner de détails car l'art donne aussi à chacun une liberté. Celle de trouver des résonnances selon ce que chacun peut vivre ou percevoir dans son individualité. Cela a surtout un sens pour moi et en même temps c'est un parti pris. Mon intention est de proposer quelque chose de réfléchis même si c'est pour les enfants. C'est une forme de respect que j'ai envers le public, quelque soit son profil. Cependant, pour les enfants, l'idée c'est qu'ils puissent découvrir des choses et passer un bon moment. 

C'est aussi une métaphore de la vie in-utero et après, du cheminement que chacun est amené à vivre avec plus ou moins d'événements et d'introspection selon l'individu. Le résultat de tout cela et son interprétation en font avant tout un spectacle DOUX, ARTISANAL et MAGIQUE. Il est un moment d'EVASION. 

• Un petit mot sur la différence?

La différence, c'est complexe et c'est aussi une richesse. Succinctement, nous percevons l'étonnement, la surprise que peut engendrer la différence puis l'empathie et la compréhension des êtres. En plus de la richesse humaine qu'apporte la différence, l'exercice de chacun est finalement de s'aimer soi et de s'épanouir complètement dans sa singularité. C'est à la fois une histoire du rapport à soi et à l'autre.